Все мы с вами в детстве любили смотреть мультфильмы. Помню, я очень переживал за героев, и очень часто хотелось, чтобы они сошли ко мне с экрана телевизора и поговорили со мной. Для меня они были живыми, настоящими, но вот почему-то в голову никогда не приходила мысль о том, что же  у них внутри, насколько они похожи на нас – людей. А вот художник Майкл Паулус задался именно этим вопрос, а что у него получилось, давайте посмотрим вместе.

Серия изображений скелетов мультипликационных героев, вот что у него получилось.

Конечно, работы были сделаны уже, когда Майкл был взрослым, но именно передачи из его далекого детства наложили свой отпечаток на художника. Сохранив в памяти все до мельчайших подробностей, он решился на этот забавный проект.

Тела персонажей срисованы с человеческих форм, но при этом их очень причудливо деформировали. У кого-то глаза на пол головы, руки без пальцев, или неправильное соотношение, например, ног. Все эти нюансы становятся более заметными именно на работах Майкла, как-то глядя на оригинал это никогда в голову не приходило.

Этот подход можно в шутку назвать немного научным, ведь художник буквально исследовал вымышленных персонажей, но как ни странно, это не кажется странным)). Просто персонажи мультипликационных фильмов так давно вошли в нашу жизнь, что отчасти стали частью ее. Может быть, для кого-то после знакомства с внутренностью героя изменится мнение о нем, или мы станем их лучше понимать и поможем нашим детям разобраться в том, что для нас было загадкой. Если конечно вас действительно что-то волновало и интересовало.  Ну а если не копать так глубоко, то просто прикольно посмотреть на воплощение оригинальной идеи.

Всего серия состоит из 25 фотографий, я конечно, познакомил вас с ее маленькой частью, но если вам действительно интересно, то добро пожаловать на сайт Майкла. Уверен, что любители мультфильмов по достоинству оценят изображения, ну или хотя бы от души посмеются!

Послала мне как-то судьба  подшивки "Ровесника"за несколько лет.Журналы роскошные...красивые,а куда их?

Ну,народ рассматривает кумиров.Некоторые актуальны,кто-то уже и подзабыт.Энтузиасты постеры  выдирают из журнала и на стены намерены вешать,эстеты просят меня  их кумиров НАРИСОВАТЬ.Ну,невелик труд,нарисовала.Сначала  даже спортивный интерес  появился,и я взялась  "зарубать".Накатала  портретов 20...Почитатели моих копиистских талантов  смотрят и спорят-похоже или не...очень.

А я слушаю и думаю:ххха!похоже...на что?На  фотографию А5 из журнала или на реального человека?Моя задача-то в чём?Дать им узнаваемый образ или как-то раскрыть  своё видение   личности  музыканта?Хи-хи-хи...да какое понимание я могу иметь насчёт  виллеВало  или Мйка  Стайпа?Я себя-то не понимаю...если я буду с натуры рисовать    своих сограждан,то ...личики будут  похожи ...на некий  один  отдельно взятый момент из их  жизни,а  тайна личности так и останется  при них.А уж с фотографии...боже...масло-масляное.Вся эта рефлексия и философия  быстро отбила у меня  спортивный интерес    копировать   фотографии.Ну ни уму ни сердцу.

Знакомьтесь - Джанет Скайлз!

Джанет Скайлз – художник-иллюстратор из Иллинойса, по ее работам можно сказать только одно: она питает огромную страсть к природе и животным! Каждый красочный рисунок – это оригинальное понимание индивидуальной сущности каждого животного. Каждое произведение преисполнено сложных деталей, которые передают удивительную красоту природы.

Своему искусству Джанет дала собственное определение – «квази-реализм с причудливым описанием картин природы»,  

В коллекции художницы более трех тысяч изображений из жизни животных, именно их она и использует, как вспомогательный материал, когда создает собственные рисунки. Джанет очень любит путешествовать, и черпает из таких поездок вдохновение. Очень важен так же опыт, полученный из первых рук. Так, к примеру, если потрогать мех настоящего тигра или кожу дельфина, эмоции, которые переживает девушка можно перенести на свои рисунки, это очень важно, ведь просто рассматривая фотографии такие эмоции не получишь.

Девушка получила степень бакалавра с отличием в области графического дизайна и иллюстрации от Западного университета Иллинойса в Macomb. Свою карьеру начала как профессиональный иллюстратор. Картины она создает с помощью акварели и аэрографа (это такая воздушная кисть с помощью которой распыляется краска). Но и компьютер она не обошла стороной, и с удовольствием осваивает программу Photoshop, которая дает ей возможность улучшать имеющиеся изображения, а так же создавать новые.

По мнению художницы, в своих работах она всегда обращается к ребенку, который живет в каждом из нас с вами, который верит в чудеса. Она очень надеется, что то, чем она занимается, приносит радость людям и заставляет улыбаться.

Ее искусство не раз отмечали, и Джанет получала награды за свое творчество. К примеру, ее была проиллюстрирована книжка , «The Birth of A Whale» (Рождение кита) John Archambault, которая выиграла Золотую награду National Parenting Publications (Национальное издательство воспитания детей). С тех самых пор она не раз была соавтором и иллюстратором многих книг.

Очень часто ее иллюстрации можно встретить на открытках, вышивках, праздничных декорациях, в журналах… Среди клиентов художницы можно встретить такие, как National Geographic, National Wildlife и The Smithsonian Gift Catalogue, а также различные подарочные каталоги.

Вот такие замечательные иллюстрации создает Джанет Скайлз! Они действительно делают мир добрее, смотришь на них, и сердце радуется!

вот такой небесный дракон получился у меня и я его таким и вижу .конечно он немного растаман и кучугур но это его особенности...и этим он наверное и прекрасен

Красота понятие относительное. Для меня красивым будет одно, для вас совершенно другое. И все мы будем по-своему правы. Красота, как истина, ее не стоит искать, так как для каждого она своя. Поэтому не берусь судить картины Брайана Вивероса. Но точно можно сказать одно, поклонников его творчества не мало.

Брайан Виверос – американский художник-иллюстратор. У него особый взгляд на женскую красоту. На его картинах, как правило, изображены брутальные барышни, иногда у них есть татуировки и шрамы, порой девушки награждены гипертрофированными частями тела, но неотъемлемым атрибутом его работ является сигарета. Его картины – никотиновое вдохновение.

Всем нам известно, что эталоны женской красоты никогда не стояли на месте. Некогда популярные пышные формы сменили мальчишеские фигурки а-ля твигги, а затем и анорексичные модели. 21 век стал веком вседозволенности, девушки не боятся больше экспериментировать со своей внешностью и больше никто не думает о том, что их осудят.  Данные картины – это девушки глазами мужчины, пусть и в необычном ракурсе.

У Брайана умело переплетаются эротизм и пошлость, красота и уродство, нежность и грубость. Кого отталкивают сигареты, а он в нем видит свой фетиш и получает явное удовольствие и вдохновение. Интересно только, как он относится к таким женщинам в реальной жизни…

Кстати, Брайн никогда не занимался рисованием профессионально. Он художник самоучка, который учился рисовать, рассматривая работы других художников. Особенно его вдохновляли мастера комиксов, и еще вдохновлялся кинематографом. Но это не помешало ему стать участником знаменитой выставки "The ART of PORN", которая сделала его знаменитым. Брайана заметили и с тех пор коллекционеры современного сюр-арта завалили художника заказами. Ну а  позже его признали финалистом Erotic Awards, а так же присвоили звание художника года. Я думаю, что вы согласитесь со мной, что для человека, который не занимался делом профессионально очень круто добиться таких результатов.

Кто бы мог подумать, что шарм картин может заключаться в эротике, порно, фетише, непристойных позах, вызывающих взглядах. А в картинах Брайана именно так и есть. В общем-то, если вам понравилось, то можете еще полюбоваться на женщин, не выпускающих из рук сигарету.